Символы и знаки Елены Березиной

 Елена Анатольевна Березина родилась в Казани. Окончила Харьковский художественно-промышленный институт в 1987 году. Член Союза художников России с 1998 года, член международной ассоциации изобразительных искусств — АИАП ЮНЕСКО. Член творческого объединения «Ирида», Москва, Член New Yorks fine art community. Её работы находятся в музейной коллекции пастелей г. Лекуйо Берия Провинции Кунео (Италия), в музеях Сербии, Хорватии, а также в частных коллекциях в России, Украине, Германии, США, на Кипре, в Египте, в Италии, Израиле, Франции, Сербии, Греции, Бельгии, Австралии.  Сама Елена Березина определяет жанр своих работ как «ассоциативную, символическую живопись». Что же такое ассоциативная живопись? Сейчас термин «ассоциация» используется в специальных языках таких разных областей знания, как химия, астрономия, программирование, статистика, генетика, психология. Это одно из ключевых понятий у З. Фрейда и К. Г. Юнга. Термин этот широко применяется в психологии и в искусствознании при интерпретации искусства.

 Символы и знаки, «содержания», образы, отсылающие нас к «невидимому миру», играют в творчестве Елены Березиной программную роль. Символы, выбранные художником для выражения своей философии, вызывают самые разные ассоциации, как общекультурные, так и индивидуальные, присущие каждому зрителю в отдельности. Некоторые из символов, к которым часто прибегает Елена, например, конь как аллегорическое изображение Времени — прямолинейны и иллюстративны, другие же, наоборот, иносказательны, как буйство цветущих орхидей, изображающее виртуозность музыкальной мелодии. Определенные символы позаимствованы у мирового живописного наследия — например, раковины и цветы как неизменные атрибуты темы vanitas, столь знакомой нам по голландским натюрмортам XVII века. Другие взяты из религиозных и мифических представлений разных культур — например, Рыба. Третьи – следствие собственного опыта, символы, обретающие индивидуальное звучание. Например, игрушечный мишка, принадлежащий дочери художника, возникает в работах «На улицу нельзя», «Ласточка», — лирических картинах, рассказывающих о детстве и взрослении. Вне зависимости от происхождения, все эти знаки и символы соединяются в бесконечную цепочку авторских и зрительских ассоциаций.

 Если попытаться охарактеризовать творчество Елены Березиной одним словом, то этим словом будет Поиск. Поиск темы, живописного почерка, авторской техники. В своих находках она подвижна, динамична, свободна от самоповторов и штампов. Ради открытия новых возможностей творчества может «забыть» о ранее наработанных приемах и начать все с нуля. Гибкость творческого мышления ведет к обретению новой темы или  раскрытию неизвестных поворотов старой.

 

 Вот что пишет Елена о своем творчестве: «Концептуальная направленность моего творчества – поиск и использование новых символов – образов «невидимого мира» (мира чувств, эмоций, мыслей, музыки). В связи с этим необходима разработка изобразительного языка, который бы подчеркивал общие черты этого «невидимого мира» — его многомерность. Заметим, что запас символов-инвариантов связан с историей, развитием искусства, религиями, наукой и постоянно пополняется. Использование традиционных и новых символов стимулирует поиск визуальных (живописных и графических) средств и допускает совмещение различных течений изобразительного искусства. В связи с этим допускается объединение стилей и технических приемов, работающих на раскрытие темы. Образы и пространства «невидимого мира» порождаются, в частности, музыкой многих стилей и направлений. Перевод музыкальных образов на язык изображений возможен разными способами – от живописной и графической фиксации до совместных импровизаций музыкантов и художников. Музыка, хаос, порядок, жизнь. Все эти сложные явления связаны через пространство. И постичь устройство этого пространства — достойная задача и для ученого, и для художника. Средства, конечно, разные. Но цель одна. Прекрасная и недостижимая. Но на пути постижения пространства нас всех ждет еще множество открытий, в том числе, и художественных.»

 Елена Березина наделена не просто даром видеть красоту мира, но и ценными умениями переосмыслить и наполнить этой красотой свое творчество, создавать разнообразными художественными средствами проникновенные и вместе с тем звучные образы. Член Союза художников Росси и международной ассоциации изобразительных искусств — АИАП ЮНЕСКО, постоянный участник региональных, всероссийских и международных выставок, художница щедро делится своим талантом со зрителями, преобразуя энергию жизни в энергию живописи.

 

 Выставка проходит по адресу: г. Звенигород, ул. Московская, д. 11, Культурный центр имени Любови Орловой и будет работать до 30 января 2016 года.

 

Приходите, смотрите! Если что-то очень понравится - можно купить!


Москва, Рублёво-Успенское ш., 201

info@rublevka24.ru


Мы используем cookie-файлы, чтобы получить статистику, которая помогает нам обеспечивать вас лучшим контентом. Вы можете прочитать подробнее о cookie-файлах или изменить настройки браузера. Продолжая пользоваться сайтом без изменения настроек, вы даете согласие на использование ваших cookie-файлов. Это совершенно безопасно!